國際知名藝術家徐冰去年三月起擔任香港文化推廣大使，他首個委約藝術項目以其代表作《英文方塊字書法》為主題正在香港藝術館展覽。展覽空間化身成教室，並加入香港獨特的語言特色，為觀眾帶來「香港特別版」英文方塊字。另外，康樂及文化事務署（康文署）與香港鐵路有限公司（港鐵公司）合作，在上環、金鐘、會展和灣仔四個港鐵車站展示徐冰最新創作的書法作品。
徐冰公共藝術實踐的背景與特點
徐冰是國際公認最具創造力和影響力的當代藝術家之一，他的藝術創作以文本與符號為核心，強調語言可視化、跨文化溝通與社會參與。徐冰善於在公共空間中透過藝術介入，引發觀眾對城市文化、歷史及身份認同的反思｡「英文方塊字書法」是他自一九九三年起創造的形似中文，實為英文的新書寫形式。徐冰通過設備藝術的形式將「英文方塊字書法教室｣，在世界各地展出，讓不同文化背景的觀眾參與英文方塊字書法的學習和書寫，享受中華傳統藝術的樂趣，同時在語言的轉換間開拓思維。這種融合中西文化的特殊書寫方式，突顯了東西兼容的多元文化面貌，亦與香港中西薈萃的城市特質相契合。
徐冰將香港形容為一座標準的“在全球當代文明成果教育下形成”的城市，擁有西方教育的框架，卻同樣深深紮根於傳統文化的土壤，取其精華破土茁壯。“香港是一個把‘藝術為人民’做得非常好的地方。各種藝術都有，歌劇、交響樂、美術館、民間藝術等隨處可見，並滲透在普通市民的生活中。”這與徐冰堅守多年的理念不謀而合——消除藝術與普通觀眾之間的隔閡。在香港這一特殊的國際都市環境中，他的文本藝術實踐尤具意義，因為香港本身即是一個多元文化交匯點，語言與文本的使用更鏈接着豐富的歷史記憶和身份建構。
徐冰在香港的公共藝術典型案例分析
徐冰在香港的公共藝術作品中，有幾個特別值得注意的案例：
（一）《地書》展覽與公共介入
徐冰多年前曾在香港藝術館舉辦《地書》展覽，將中國傳統書法筆觸與香港的地形地貌相結合，將山川河流輪廓轉化為書法筆勢，形成新的視覺語言。透過此藝術介入：
視覺融合：城市地景與書法藝術的交融，讓觀眾從新的視角認知香港獨特的自然與文化地理。
身份與場所感：藝術作品以香港本土地貌為基礎，強調城市居民對自身土地的歸屬感與認同感，喚起觀眾對環境與歷史的深刻反思。
（二）公共空間中的「英文方塊字」系列設備
徐冰在上環、金鐘、會展和灣仔四個港鐵車站公共區域展示其經典的「英文方塊字｣，將英文詞彙以漢字書法形式展現，形成視覺上的錯置感與趣味性有兩大特性：
跨文化對話：透過視覺藝術，徐冰建構了香港獨特的跨文化溝通平台，讓不同語言背景的居民與旅客產生交流對話。
都市交互性：設備位於公共空間，增加民眾的參與感和交互性，促進藝術與日常生活的融合，彰顯藝術在公共生活中的意義與價值。
徐冰公共藝術對香港都市文化的意義
徐冰的文本藝術在香港公共空間的實踐，不僅僅是視覺美學的呈現，更深入探討都市文化的多層次意涵：
語言與身份: 在多語言環境中，徐冰的作品呈現語言與身份認同之間的張力與融合，反映香港作為全球化城市的文化多樣性與包容性。
歷史與記憶：透過藝術對都市地貌與文化符號的再詮釋，喚起市民對城市歷史、變遷與未來發展的反思與討論。
公共藝術的民主性與參與性：徐冰作品在公共場所呈現，拉近藝術與大眾的距離，鼓勵市民積極參與文化對話，推動公共藝術成為城市文化建設的重要環節。
徐冰藝術實踐對城市規劃與公共藝術發展的啓示
徐冰在香港的公共藝術實踐，為城市規劃和公共藝術發展提供了重要的啓示：
藝術融入日常生活：公共藝術不僅應作為裝飾，更應與城市生活緊密結合，促進居民與城市的情感鏈接。
文化多元與包容：公共藝術應反映並尊重城市的文化多元性，增強不同社區間的理解與對話，促進社會和諧共融。
藝術作為城市記憶與身份建構工具：藝術能夠有效保存和傳承城市獨特的歷史記憶，並在城市發展中培養新的身份認同與歸屬感。
綜合而言，徐冰在香港公共空間中的文本藝術實踐，不僅展現其藝術創作的獨特視覺語言，也深刻影響着城市居民對文化、身份與歷史的認知。這種藝術實踐對都市空間的再詮釋與再創作，凸顯了公共藝術在當代城市發展中的重要價值，值得進一步深入探討與推廣。