在20世纪的现代艺术发展中，东方艺术家以独特的文化底蕴和哲学思维，为抽象艺术注入了新的灵魂。Galerie Chantilly陈蒂轩在香港艺穗会举办 “向中国当代大师致敬”展览, 向多位开创性华人艺术家包括赵无极, 萧勤及王无邪以独特视野塑造了中国传统与全球现代主义之间的艺术对话致敬，梳理他们如何在水墨、色彩、结构与空间的交汇处锻造出各自独立的艺术语言。赵无极、朱德群、萧勤与王无邪，正是将「东方精神」融入抽象语汇的重要代表。他们透过各自的空间思维，展现出不同于西方抽象艺术的深层意蕴，并体现出独特的文化自觉与美学追求。
东方精神与抽象语汇的融合
抽象艺术强调形式、色彩、线条及空间的表现，摒弃了对具象物象的依赖。西方抽象着重于内在情感与形式结构，而东方艺术自古强调「气韵生动｣､「留白」与「意境」的创造。东方精神崇尚与自然的和谐，强调「有无相生」和「道法自然」的哲理，这些特质经由现代艺术家之手，在抽象艺术领域中得以延展与升华。
赵无极：山水意境与气韵流动
赵无极以融合中西的笔意著称。他的作品虽然脱离了具体山水形象，却保留了中国书画的「气韵」和「留白」美学。画面中的空间仿佛无限延展，笔触的流动与色彩的层叠，让观者宛如置身云雾缥缈、山岚起伏的境界。这种空间经营，不只是视觉的开展，更是一种精神的遨游，体现了东方「大象无形」的深邃意境。
朱德群：光与色的诗学空间
朱德群则以对光与色彩的敏锐掌握闻名。他的抽象画作，如同交响乐般层层叠叠，色块之间流转着明暗与节奏。他擅长运用冷暖色调与光影变化，营造出一种既流动又深邃的空间感。朱德群的作品虽受西方现代主义的启发，但其对空间的处理、色彩的运用，与中国山水画的「空灵」与「气韵」不谋而合。他曾说:「我追求的是空间的诗意，是东方的冥想与西方的激情的结合｡」朱德群的画面中，光仿佛成为情感与哲思的载体，让空间不止于物理层面，而成为心灵的流动与想像。
萧勤：宇宙能量与心灵空间
萧勤深受道家、禅宗及宇宙观的启发，他的作品充满宇宙能量的流动。圆形、波动线条及色域的推移，形成一种无尽循环的动态空间。这种空间不仅是物理层面的拓展，更是心灵层次的探索。萧勤以抽象语汇表达生命的律动与灵性的升华，展现东方美学中「天人合一｣､「心物合一」的精神核心。
王无邪：虚实之间的禅意空间
王无邪则着重于虚实相生的空间建构。善于运用「间隙」与「留白｣，在实与虚之间寻找平衡。画面上的堆叠与空旷，让视觉在「有」与「无」之间流转，充满禅意与哲思。这种空间经营，不只体现「一花一世界」的哲理，也让观者在观看过程中获得心灵的宁静与启发。王无邪以抽象语言诠释东方「空」的美学，让「无」成为艺术中最有力量的存在。
赵无极、朱德群、萧勤与王无邪虽风格各异，却都在抽象艺术语境下，深刻体现东方精神的本质。他们的空间思维不只是形式上的探索，更是将东方哲学「空｣､「气｣､「意」的观念，转化为现代艺术语汇。这种融合丰富了抽象艺术的内涵，也为东西方艺术的对话开启新的可能。正如他们的画作所展现的，那无穷的空间既是视觉的，也是心灵的，是东方精神在当代艺术中的诗意流转。
